四川新闻网消息（李永琴）川南玉雕依源于中国最古老的雕刻手艺之一。今年4月7日，经过申报、审核、评审、公示、审定、公布等程序，四川省内江市确定了14项县级非遗名录，川南玉雕传统技艺在列。

▲内江市第七批县级非物质文化遗产名录项目名单

作为川南玉雕传统技艺传承人，黎虹羽又是如何与这门传统技艺结缘的呢？在传承川南玉雕技艺的过程中，她又做了哪些创新和探索呢？

远赴北京跟师学习

“体现一个地域特色的玉雕手工艺想要强大和发展，仅仅继承上一辈的经验是远远不够的。”

“我的爷爷是做玉雕的，父亲也喜欢刻章。”黎虹羽是土生土长的内江人，在其爷爷和父亲的影响下，从小就对玉雕产生了浓厚的兴趣。

中学时，黎虹羽利用课余时间，雕刻制作木质、石质工艺品。从卧室到书房，堆满了她雕刻制作的镇纸、香筒、拆信刀、布袋戏木偶等，这些经历也为未来传承玉雕手艺打下坚实的基础。后来这些作品被一个民间工艺品收藏家全部收藏，这极大地激发了她从事民间工艺品创作的热情。

▲黎虹羽

在四川师范大学美术学院学习后，黎虹羽一面强化造型美术理论知识学习，一面游走在传统民间艺术品中，不断开扩眼界。

“体现一个地域特色的玉雕手工艺想要强大和发展，仅仅继承上一辈的经验是远远不够的，必须研习全国最有影响、工艺最精湛，曾为‘皇家’服务的‘京工’。”2010年，黎虹羽从川师美院毕业后到北京中央美术学院跟随著名版画家、版画系教授武宏继续深造绘画造型。同时，她进入北京宫廷派玉雕大师苏然（北京宫廷玉雕的非遗传承人，师从我国现代玉雕第一人、中国玉雕非遗传承人宋世义）的“中鼎元玉雕厂”跟师学习，毛料、裹形、设计、执刀，从一个略具功底的学习型民间手艺人逐渐成为技能工艺娴熟的玉雕艺人。

创办“山川玉界”品牌

“打造内江雕刻技艺品牌，为内江文化产业再添光彩。”

2016年，黎虹羽学成回川后，结合家传的玉雕技艺和“京派”玉雕的传统制式要求，创办了“山川玉界”品牌，传承和发扬了具有四川特色的玉雕表现形式——川南玉雕。如今，“山川玉界”工作室已成为北京、山西、重庆、广东和川内一批玉雕爱好者的聚集地。

2020年5月18日，内江市“民间手艺人”技能大赛举行，33岁的黎虹羽凭借一双巧手，在玉石上雕刻出一只惟妙惟肖的犀牛，吸引了场内外无数目光，夺得内江市“十大民间手艺人”称号。

▲黎虹羽参加内江市“民间手艺人”技能大赛

这次参赛，是黎虹羽将传统玉雕工艺带回内江迈出的第一步。“我希望接下来，能够深度挖掘内江以及川南的玉雕、石雕技艺资源，吸纳内江书画之乡丰厚的文化养料，打造内江雕刻技艺品牌，为内江文化产业再添光彩。”黎虹羽说。

焕新传统技艺

“玉雕艺术既应有传统的题材，又要有创新的手法。”

黎虹羽的玉雕作品尤其注重遵循传统。流云百福系列的云纹、山水，云纹形似如意，表示绵延不断，流云百福，即百福不断之意；平安如意系列的有长命锁、平安扣、如意等，寓意“平安如意”；有福寿无边系列的弥勒佛，玉牌子上常用。

但是，作为现代玉雕人，仅有这些传统造型技艺是不够的。因此，黎虹羽创作了许多现代雕刻代表作。她的“不惧系列”参照四川三星堆、金沙遗址出土的面具形象，以面具的形式制作出蚩尤、狻猊，仿佛可如古人借面具用神力般战无不胜，攻无不克。

▲黎虹羽的玉雕作品

“玉雕艺术既应有传统的题材，又要有创新的手法，才能使这种文化得以传承。综合文化素质和玉雕专业同步修行，才能使艺术创作的道路走得更远。”黎虹羽说。

一路走来，黎虹羽坚守着中国传统手艺人的精神与品格，为传承和发扬内江传统民间手艺增光添彩。（部分图片由受访者提供）